Pierre-Auguste Renoir, 1917 - em uma paisagem (em uma paisagem) - impressão de belas artes

Especificações detalhadas do produto

Isso mais que 100 peça de arte de um ano chamada em uma paisagem (em uma paisagem) foi criado pelo pintor Pierre-Auguste Renoir em 1917. O original com mais de 100 anos tinha o seguinte tamanho: Geral: 32 x 24 cm (1 x 8 81,3/61 pol) e foi pintado com a técnica de óleo sobre tela. Esta obra de arte está na coleção de arte digital de Fundação Barnes in Filadélfia, Pensilvânia, Estados Unidos da América. Temos o prazer de mencionar que esta obra-prima, que pertence ao domínio público está sendo fornecido com cortesia de Cortesia da Fundação Barnes, Merion e Filadélfia, Pensilvânia.Além disso, a obra de arte possui a seguinte linha de crédito:. Além disso, o alinhamento da reprodução digital é retrato e tem uma proporção de imagem de 3: 4, o que implica que o comprimento é 25% menor que a largura. Pierre-Auguste Renoir foi um ilustrador, pintor, escultor de nacionalidade francesa, cujo estilo artístico pode ser classificado principalmente como Impressionismo. O pintor impressionista nasceu em 1841 em Limoges, Nouvelle-Aquitaine, França e morreu com a idade de 78 em 1919.

Obtenha sua variante de material de impressão de arte desejada

Oferecemos uma variedade de tamanhos e materiais diversos para cada produto. Você pode escolher seu tamanho e material favorito entre as seguintes opções:

• Dibond de alumínio: As impressões Dibond em alumínio são impressões em metal com um verdadeiro efeito de profundidade. A Impressão Direta em Alumínio Dibond é o início perfeito para impressões artísticas em alumínio. Para a impressão em alumínio Dibond, imprimimos a obra de arte na superfície com primer branco composto de alumínio. As cores são brilhantes e vivas na mais alta definição, os detalhes são muito claros. Esta impressão direta em Alumínio Dibond é o produto básico mais popular e é uma forma extremamente moderna de apresentar reproduções de belas-artes, pois chama a atenção na arte.
• Impressão em vidro acrílico (com revestimento de vidro real): Uma impressão em vidro acrílico, às vezes referida como uma impressão UV em plexiglass, transformará a obra de arte original em uma decoração de casa deslumbrante. A obra de arte é feita sob medida graças à tecnologia de impressão UV de última geração. Faz tons de cores vivas e impressionantes. Com uma arte em vidro acrílico, contrastes nítidos e também pequenos detalhes tornam-se mais identificáveis ​​com a ajuda da gradação tonal muito sutil.
• A impressão da tela: Uma impressão em tela, que não deve ser confundida com uma pintura em uma tela, é uma imagem impressa em uma máquina de impressão direta UV. Ele produz o efeito único de tridimensionalidade. Além disso, a tela impressa dá uma sensação charmosa e confortável. Sua tela impressa de sua obra de arte favorita permitirá que você a transforme em uma peça de coleção de grande porte. As impressões em tela têm peso relativamente baixo. Isso significa que é muito simples pendurar sua impressão em tela sem o uso de qualquer suporte de parede. É por isso que uma impressão em tela é adequada para todos os tipos de paredes.
• Impressão de pôster (material de tela): O pôster é uma tela impressa com um bom acabamento na superfície. Ele é usado para colocar a impressão de arte em uma moldura personalizada. Lembre-se que dependendo do tamanho da impressão do pôster adicionamos uma margem branca entre 2 a 6cm ao redor da pintura, o que facilita o enquadramento com uma moldura personalizada.

Nota legal: Fazemos o possível para representar nossos produtos de arte com o máximo de detalhes possível e ilustrá-los visualmente nas respectivas páginas de detalhes do produto. No entanto, as cores dos produtos de impressão e a impressão podem divergir marginalmente da representação no monitor do dispositivo. Dependendo das configurações da tela e da natureza da superfície, nem todos os pigmentos coloridos podem ser impressos de forma 100% realista. Visto que todas as reproduções de arte são processadas e impressas manualmente, também podem haver pequenas diferenças na posição exata do motivo e no tamanho.

Detalhes do item estruturado

Informações estruturadas do trabalho artístico

Tabela do artista

Este texto é propriedade intelectual e protegido por copyright ©, Artprinta (www.artprinta.com)

Informações originais sobre a obra de arte no site do museu (© Copyright - by Barnes Foundation - Fundação Barnes)

Renoir acreditava que apelar para o sentido tátil do observador era essencial ao pintar o corpo nu. "Um nu não é feito até que eu sinta que posso estender a mão e tocá-lo", disse ele. Nessa pintura produzida perto do fim de sua vida, Renoir parece insistir na fisicalidade de sua figura. Carne aveludada, criada com camadas de esmaltes finos, preenche a tela; o corpo da mulher parece pronto para derramar em nosso espaço.