Claude Monet, 1880 - O Jardim do Artista em Vétheuil - impressão de belas artes
IVA incluído. Envio calculado no check-out.
A obra-prima com o título O Jardim do Artista em Vétheuil foi pintado por Claude Monet. O original tinha o tamanho: 151,5 x 121 cm (59 5/8 x 47 5/8 pol.) e foi pintado com a técnica de óleo sobre tela. Pertence à coleção de arte digital da National Gallery of Art. Com a cortesia de - National Gallery of Art, Washington (licenciado: domínio público) .Crédito da obra:. Além disso, o alinhamento é retrato com uma proporção de imagem de 3: 4, o que implica que o comprimento é 25% menor que a largura. Claude Monet foi um pintor, cujo estilo de arte era principalmente o impressionismo. O pintor impressionista nasceu em 1840 em Paris, Ile-de-France, França e faleceu com a idade de 86 no ano de 1926 em Giverny, Normandie, França.
Materiais do produto que oferecemos:
Para cada impressão de arte, oferecemos uma variedade de tamanhos e materiais diferentes. Escolha o tamanho e o material de sua preferência entre as alternativas:
- Cartaz impresso em tela: Nosso pôster é uma folha de papel de lona de algodão impressa em UV com um acabamento levemente áspero na superfície, que se assemelha à arte real. Observe que dependendo do tamanho do pôster acrescentamos uma margem branca de 2 a 6cm ao redor da estampa para facilitar o enquadramento.
- Impressão em tela: A impressão em tela, que não se deve confundir com uma pintura sobre tela, é uma réplica digital aplicada sobre um tecido de tela. Pendurar uma impressão em tela: A grande vantagem das impressões em tela é que elas têm peso relativamente baixo, o que significa que é fácil pendurar a impressão em tela sem suportes de parede adicionais. Portanto, as impressões em tela são adequadas para todos os tipos de paredes.
- Impressão de dibond de alumínio (metal): Uma impressão de alumínio Dibond é um material de impressão com uma profundidade impressionante. A Impressão Direta em Alumínio Dibond é o início ideal para réplicas de belas-artes fabricadas em Alu.
- Vidro acrílico impresso: Uma impressão de vidro acrílico brilhante, que às vezes é referenciada como uma impressão de arte em plexiglass, irá converter um original em uma decoração de parede maravilhosa. Além disso, a impressão em vidro acrílico oferece uma opção alternativa viável às impressões de belas-artes em alumínio ou tela. Sua própria versão da arte é feita com a ajuda da moderna tecnologia de impressão direta UV. Isso cria cores intensas e impressionantes. O plexiglass com revestimento de vidro real protege sua impressão de arte escolhida contra luz e influências externas por até 6 décadas.
Aviso Legal: Tentamos descrever os produtos de arte o mais fielmente possível e exibi-los visualmente nas páginas de detalhes do produto. Ao mesmo tempo, os pigmentos dos materiais de impressão, bem como o resultado da impressão podem variar em certa medida da imagem no monitor do dispositivo. Dependendo das configurações da tela e da natureza da superfície, as cores podem não ser impressas cem por cento de forma realista. Tendo em conta que todas as impressões de belas artes são processadas e impressas à mão, também podem existir pequenas diferenças no tamanho do motivo e na posição exata.
Sobre o artigo
Classificação de produto: | arte da parede |
Método de reprodução: | reprodução digital |
Método de produção: | Impressão direta UV (impressão digital) |
Produção industrial: | De fabricação alemã |
Tipo de estoque: | na demanda |
Uso pretendido do produto: | galeria de impressão de arte, decoração |
Orientação do trabalho artístico: | alinhamento de retrato |
Proporção da tela: | 3: 4 - (comprimento: largura) |
Interpretação: | o comprimento é 25% menor que a largura |
Materiais que você pode escolher: | impressão de pôster (papel de tela), impressão de tela, impressão de metal (dibond de alumínio), impressão de vidro acrílico (com revestimento de vidro real) |
Opções de tela em estrutura de maca (impressão em tela): | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Opções de tamanho de impressão em vidro acrílico (com revestimento de vidro real): | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Tamanhos de impressão de pôster (papel de tela): | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Opções de impressão de alumínio: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Enquadramento da impressão de arte: | Sem quadro |
Detalhes estruturados do trabalho artístico
Título da obra: | "O Jardim do Artista em Vétheuil" |
Classificação: | pintura |
Termo de guarda-chuva: | arte moderna |
Classificação temporal: | século 19 |
Criado no ano: | 1880 |
Idade aproximada da obra de arte: | ao longo dos anos 140 |
Meio original de obras de arte: | óleo sobre tela |
Tamanho original da obra de arte: | 151,5 x 121 cm (59 5/8 x 47 5/8 pol.) |
Exibido em: | Galeria Nacional de Arte |
Localização do museu: | Washington DC, Estados Unidos da América |
página da web: | Galeria Nacional de Arte |
Tipo de licença de trabalho artístico: | domínio público |
Cortesia de: | Galeria Nacional de Arte, Washington |
Tabela do artista
Nome do artista: | Claude Monet |
Também conhecido como: | Claude Monet, Cl. Monet, monet c., Monet Claude-Oscar, Claude Oscar Monet, מונה קלוד, Monet Claude Jean, C. Monet, monet claude, Monet Claude, Monet Oscar-Claude, Monet, Mone Klod, Monet Claude Oscar, Monet Oscar Claude |
Sexo do artista: | masculina |
Nacionalidade do artista: | Francês |
Profissões do artista: | pintor |
País do artista: | França |
Categoria de artista: | artista moderno |
Estilos: | Impressionismo |
Idade na morte: | 86 anos |
Ano de nascimento: | 1840 |
Naturalidade: | Paris, Ile-de-France, França |
Ano da morte: | 1926 |
Lugar da morte: | Giverny, Normandia, França |
Todos os direitos reservados ©, Artprinta.com
Especificações de arte fornecidas pelo site da National Gallery of Art (© Copyright - por National Gallery of Art - www.nga.gov)
Monet plantou jardins onde quer que vivesse. Quando alugou esta casa em Vétheuil, ele combinou com o proprietário a paisagem dos terraços que desciam até o Sena. O menino com a carroça é o filho mais novo de Monet, e nos degraus atrás dele estão outros membros de sua família. No caminho, a luz do sol brilhante é salpicada de sombras que caem em tons de azul, ameixa e vários verdes. Figuras e faces são definidas —sumidamente— com cores. Os grandes vasos de flores eram de Monet, e ele os levava sempre que se movia, usando-os em outros jardins. Eles são "azuis e brancos" apenas em nosso entendimento: examinados de perto, são azuis e verdes onde refletem a grama atrás deles, em outros lugares tingidos de ouro ou rosa. No início da década de 1880, quando este trabalho foi pintado, Monet tornou-se cada vez mais interessado na própria superfície pintada e menos preocupado em capturar um efeito espontâneo de luz e atmosfera. A própria composição dessa pintura, com seu horizonte elevado, prende nosso olhar na tela - até o caminho está bloqueado à distância pelos degraus que sobem. Somos forçados a voltar à superfície, onde a tinta é texturizada e com muitas camadas. De perto, essas pinceladas, embora ainda inspiradas pela natureza, parecem menos descritivas do que decorativas.