Pierre-Auguste Renoir, 1896 - A família do artista (a família do artista) - impressão de belas artes

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Pintado em 1896, A Família do Artista é o maior retrato de Renoir, com figuras em tamanho natural representadas de corpo inteiro, todas de imponente monumentalidade. A tela mostra a esposa de Renoir, Aline, de pé ao centro, com seu filho de 11 anos, Pierre, encostado carinhosamente nela. Jean Renoir, de dois anos, cambaleia em primeiro plano, atendido pela amada babá Gabrielle Renard; o terceiro filho, Claude, não nasceu até 1901. Segundo Arsene Alexandre, que afirma ter testemunhado Renoir trabalhando na pintura, a moça diante de Pierre é "simplesmente uma vizinha"; ela também foi identificada como filha do escritor Paul Alexis, que morava ao lado, e como Marie Isembart. família mudou-se em 13. As árvores e a extensão gramada que se abrem atrás das figuras transmitem o caráter relativamente rural do Butte de Montmartre durante a década de 1890; e, no entanto, ao mesmo tempo, o cenário bucólico parece um tanto exagerado, pois o campo se estende um pouco longe demais e qualquer sensação da cidade de Paris, cujas vistas são inescapáveis ​​dessa área, é totalmente eclipsada. Renoir claramente idealizou seu bairro de Montmartre, apresentando-o como um vilarejo rural e não como uma parte da cidade em rápido desenvolvimento. Embora Renoir tenha feito muitas pinturas de sua esposa e filhos individualmente, esta é sua única tentativa de apresentá-los todos juntos. Há um calor palpável entre as figuras, que trocam olhares afetuosos e fazem contato físico indiferente, enquanto Pierre passa os braços ao redor de sua mãe, enquanto o jovem Jean agarra a manga de Gabrielle. Em sua apresentação hierárquica das figuras - Madame Renoir preside, enquanto a babá ocupa um registro inferior - Renoir se baseia nas convenções do retrato de grupo do século XVII, olhando especialmente para Diego Velazquez, cujo Las Meninas ele tinha visto durante uma viagem de 17 para Madri e a Anthony Van Dyck. Se o arranjo afirma o status social da família Renoir, isso é reforçado pelas roupas. Enquanto Pierre ostenta um terno de marinheiro que é "usado habitualmente por filhos de ricos", como observou Colin Bailey, Madame Renoir, que usa um esplêndido chapéu e luvas e carrega um casaco de gola de pele, parece estar tentando em sua identidade burguesa recém-adquirida. John House observa que após o casamento de Renoir e Aline em 1890, a família Renoir tornou-se mais respeitável aos olhos de seus amigos burgueses, o que esta pintura certamente reflete; mas a inclusão da filha do vizinho também sugere o círculo mais informal e boêmio do qual eles faziam parte em Montmartre. equilíbrio compositivo: as cabeças estão dispostas em um círculo quase perfeito — forma que se repete várias vezes, nos chapéus e na bola atrás das costas da menina. Detalhes em preto e azul escuro são distribuídos em intervalos uniformes nas roupas do grupo. Mesmo os olhares, especialmente aquele entre Pierre e a garota, funcionam como parte da geometria altamente projetada de Renoir, já que seu caminho une os dois lados do círculo. Ao criar uma imagem tão bem composta, Renoir certamente pretendia enfatizar a estabilidade da unidade familiar. Parece muito provável que ele tenha feito muitos estudos em preparação para esta tela, especialmente tendo em vista o importante papel do desenho em sua obra a partir da década de 1890.

A oferta do produto de impressão

In 1896 que o masculina pintor Pierre-Auguste Renoir fez esta obra de arte A Família do Artista (A Família do Artista). A versão da obra de arte mede o tamanho - Macacão: 68 x 1 cm (8 54/173 x 137,2 pol) e foi feito com óleo sobre tela. Além disso, a obra de arte pode ser vista no Fundação Barnes coleção, que abriga uma das maiores coleções do mundo de pinturas impressionistas, pós-impressionistas e do início do modernismo. Com cortesia de - Cortesia da Fundação Barnes, Merion e Filadélfia, Pensilvânia (licença de domínio público).: . Além disso, o alinhamento é retrato com uma proporção de imagem de 1: 1.2, o que implica que o comprimento é 20% menor que a largura. Pierre-Auguste Renoir foi um ilustrador, pintor, escultor de nacionalidade francesa, cujo estilo pode ser atribuído principalmente ao impressionismo. O artista impressionista viveu um total de 78 anos - nasceu em 1841 em Limoges, Nouvelle-Aquitaine, França e falecido em 1919 em Cagnes-sur-Mer, Provence-Alpes-Cote d'Azur, França.

Escolha o seu material de item preferido

Oferecemos uma variedade de tamanhos e materiais diferentes para cada produto. Você pode escolher seu tamanho e material favorito entre as seguintes opções:

• Vidro acrílico impresso com efeito brilhante: Uma impressão em vidro acrílico brilhante, muitas vezes chamada de impressão UV em plexiglass, transforma sua arte original favorita em uma bela decoração. Além disso, a impressão artística em vidro acrílico é uma boa alternativa às impressões fine art em tela ou dibond. Sua arte favorita está sendo feita com a moderna tecnologia de impressão UV. Faz cores intensas e profundas. Com uma impressão de arte em vidro acrílico, os contrastes e os detalhes da pintura ficam mais expostos com a ajuda da gradação tonal muito sutil da impressão. Nosso revestimento de vidro real protege sua réplica de arte personalizada contra a luz solar e o calor por 40 a 60 anos.
• Metal (impressão em alumínio dibond): As impressões Dibond de alumínio são impressões em metal com profundidade real. Uma impressão Dibond de alumínio direta é a melhor introdução para impressões de belas artes fabricadas em alumínio. Para o seu Print On Aluminium Dibond, imprimimos sua obra de arte favorita na superfície de alumínio com primer branco. As partes brilhantes e brancas da obra de arte brilham com um brilho de seda, mas sem o brilho. As cores são luminosas na mais alta definição, os detalhes finos da impressão aparecem claros e nítidos, e a impressão tem uma aparência fosca que você pode literalmente sentir.
• Tela de pintura: Uma impressão em tela é uma tela impressa montada em uma moldura de madeira. A vantagem das impressões em tela é que elas são relativamente leves, o que significa que é fácil pendurar a impressão em tela sem o suporte de suportes de parede adicionais. Uma impressão em tela é adequada para qualquer tipo de parede.
• Pôster impresso (material de tela): Nossa impressão de pôster é uma tela plana impressa com um acabamento fino na superfície, que se assemelha à verdadeira obra-prima. Lembre-se de que, dependendo do tamanho da impressão do pôster, adicionamos uma margem branca de 2 a 6 cm ao redor da impressão, o que facilita o enquadramento com sua moldura personalizada.

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Nota legal importante: Fazemos o possível para descrever nossos produtos da forma mais clara possível e exibi-los visualmente nas várias páginas de detalhes do produto. No entanto, o tom do material de impressão e o resultado da impressão podem variar marginalmente da apresentação na tela. Dependendo das configurações da tela e das condições da superfície, nem todos os pigmentos coloridos são impressos de forma 100% realista. Tendo em vista que as reproduções de arte são impressas e processadas à mão, pode haver pequenas discrepâncias na posição exata do motivo e no tamanho.

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