Giovanni Benedetto Castiglione, 1650 - São Francisco em Êxtase - impressão de belas artes

São Francisco em êxtase é uma obra de arte feita por Giovanni Benedetto Castiglione. O fim 370 o original de um ano foi feito com o tamanho 77 × 53 cm (1 × 4 195,6/135,3 pol.). Óleo sobre tela foi usado pelo pintor italiano como meio da obra de arte. Esta obra de arte faz parte da coleção do Metropolitan Museum of Art. Com cortesia de The Metropolitan Museum of Art, Nova York, Compra, Lila Acheson Wallace Gift; Fundo Gwynne Andrews; e presente em memória de Felix M. Warburg de sua esposa e filhos, legado e presente de George Blumenthal, legados de Theodore M. Davis, Adele L. Lehman, em memória de Arthur Lehman, Helen Hay Whitney, Jean Fowles, em memória de seu primeiro marido, R. Langton Douglas, e presentes dos irmãos Coudert e Harry Payne Bingham Jr., por troca, 2014 (licenciado - domínio público). : Compra, presente de Lila Acheson Wallace; Fundo Gwynne Andrews; e presente em memória de Felix M. Warburg de sua esposa e filhos, legado e presente de George Blumenthal, legados de Theodore M. Davis, Adele L. Lehman, em memória de Arthur Lehman, Helen Hay Whitney, Jean Fowles, em memória de seu primeiro marido, R. Langton Douglas, e presentes dos irmãos Coudert e Harry Payne Bingham Jr., por troca, 2014. Além disso, o alinhamento está em retrato formato e tem uma proporção de 2:3, o que implica que o comprimento é 33% menor que a largura. Giovanni Benedetto Castiglione foi um pintor, artista gráfico, cujo estilo artístico era principalmente barroco. O pintor italiano nasceu em 1609 em Gênova, província de Gênova, Ligúria, Itália e falecido com a idade de 55 em 1664 em Mântua, província de Mantova, Lombardia, Itália.

O que escreve a equipe de curadores do Metropolitan Museum of Art sobre a obra de arte do século XVII do pintor e artista gráfico Giovanni Benedetto Castiglione? (© Copyright - do Metropolitan Museum of Art - O Metropolitan Museum of Art)

Vestindo um hábito capuchinho, São Francisco (1181/82–1226) é retratado em um precipício rochoso, recortado contra o céu noturno. Ele foi famoso por ser devoto de Cristo crucificado e é mostrado em estado de êxtase. O livro aberto e a caveira são símbolos das vaidades do mundo e da mortalidade. Castiglione emprega uma técnica ricamente variada para marcar a transição do mundo material para o espiritual. O quadro foi pintado em Roma, provavelmente como retábulo, embora a sua localização original seja desconhecida.

Informações estruturadas do trabalho artístico

Resumo do artista

As escolhas materiais

O menu suspenso de produtos oferece a possibilidade de escolher o material e o tamanho de acordo com suas preferências pessoais. As seguintes opções estão disponíveis para individualização:

• Impressão em vidro acrílico brilhante (com revestimento de vidro real): A impressão em vidro acrílico, muitas vezes rotulada como impressão UV em plexiglass, transformará a arte em uma decoração brilhante e é uma boa opção alternativa às impressões artísticas em alumínio ou tela. As obras de arte serão fabricadas graças a máquinas de impressão UV de última geração. Com uma impressão artística em vidro acrílico, contrastes e pequenos detalhes serão identificáveis ​​devido à gradação precisa da impressão.
• Impressão de dibond de alumínio (metal): As impressões em alumínio Dibond são impressões em metal com uma profundidade excepcional, o que cria um visual moderno com uma superfície que não é reflexiva. Uma impressão direta direta em alumínio Dibond é a introdução ideal às impressões artísticas em alumínio. Para nosso Print On Aluminum Dibond, imprimimos a obra de arte favorita diretamente na superfície composta de alumínio com primer branco. As partes brilhantes e brancas da arte original brilham com um brilho sedoso, mas sem qualquer brilho. As cores são luminosas, os detalhes finos parecem muito nítidos e há uma aparência fosca que você pode literalmente sentir.
• Pôster em tela: Nossa impressão de pôster é um papel de tela impresso com uma estrutura de superfície ligeiramente áspera. É adequado para colocar sua cópia artística em uma moldura personalizada. Observe que dependendo do tamanho do pôster adicionamos uma margem branca de aproximadamente 2 a 6 cm ao redor da pintura para facilitar o enquadramento com sua moldura personalizada.
• Tela de pintura: A impressão em tela, que não deve ser confundida com a pintura em tela, é uma imagem impressa diretamente na tela. Pendurando sua impressão em tela: Uma impressão em tela tem a grande vantagem de ser relativamente leve, o que significa que é fácil e simples pendurar a impressão em tela sem suportes extras na parede. Portanto, uma impressão em tela é adequada para qualquer tipo de parede.

Sobre o produto

Contrato: Tentamos o que podemos para representar os produtos da forma mais clara possível e exibi-los visualmente. Porém, o tom dos materiais impressos e o resultado da impressão podem divergir ligeiramente da representação no monitor. Dependendo das configurações da tela e das condições da superfície, nem todos os pigmentos coloridos podem ser impressos de forma 100% realista. Considerando que todas as impressões artísticas são processadas e impressas à mão, também podem haver pequenas diferenças no tamanho e na posição exata do motivo.

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