Pierre-Auguste Renoir - The Romper - impressão de belas artes

Descrição da obra de arte do museu (© - por Nationalmuseum Stockholm - Museu Nacional de Estocolmo)

Inglês: La Grenouillère, o tanque das rãs era um local popular para passeios de Paris e para banhos no verão, situado fora de Bougival, a oeste da capital. O sol é filtrado pelas folhas verdes e brilha na superfície do rio Sena. As pessoas estão tomando banho. Alguns estão em barcos, remando ou navegando no rio. Um grupo de homens de terno e mulheres usando crinolinas buscou sombra sob uma árvore na pequena ilha artificial conhecida como Camembert ou vaso de flores. É verão de 1869 e o pintor Auguste Renoir e seu colega e amigo Claude Monet passam alguns dias juntos. Eles pintam o mesmo assunto. Eles competem para ver qual deles pode capturar mais rapidamente suas impressões subjetivas sobre o que ele vê na tela. A pintura de Renoir é feita de pinceladas curtas e rápidas com cores que saem do tubo. É uma impressão instantânea capturada por um brilho de cores e reflexos da água. Para seus contemporâneos, a pintura parecia inacabada; um mero esboço. Mas hoje o consideramos um exemplo clássico de impressionismo. A maneira rápida e esboçada de pintar dos impressionistas - seu desejo de retratar suas impressões diretamente na tela - era algo novo. Estavam rompendo com uma tradição e desafiavam o gosto artístico da época. La Grenouillère representa não apenas uma nova forma de pintar. O tema escolhido também era novo. Eles retrataram a modernidade, la vie moderne, com sua vida comercial e pública. Eles pintaram as novas lojas de departamentos, os cafés, os parques e os teatros. Os artistas masculinos eram flâneurs, pessoas que vagavam aleatoriamente pela cidade observando-a. Para eles, Paris e seus arredores eram um palco público. Este estágio foi totalmente segregado quanto ao gênero e classe de uma maneira que muitas vezes dificilmente temos consciência hoje. Um exemplo disso pode ser encontrado na perspectiva sobre a cidade que se encontra entre as mulheres impressionistas; por exemplo, em pinturas de Berthe Morisot e Mary Cassat. Eles retratam a cidade de varandas ou de um camarote no teatro. Não era possível para eles observar a vida nas ruas como os flâneurs; e não havia flâneus. O olhar do flâneur é uma expressão da heterossexualidade masculina com liberdade para ver, valorizar e possuir de fato ou na imaginação. O papel da prostituição na modernidade, acessibilidade às mulheres das classes mais pobres, figura com destaque em suas pinturas. Assuntos que podemos vivenciar como idílicos hoje tinham um significado muito diferente para as pessoas da época. No conto de Guy de Maupassant, La femme de Paul, dos anos 1880, encontramos uma imagem muito diferente de La Grenouillère: O café à beira da água era terrivelmente barulhento. Riachos de cerveja corriam pelas mesas entre copos meio vazios e pessoas semi-embriagadas. [...] Os homens sentaram-se ali com os chapéus na nuca e os rostos rosados ​​e vermelhos e os olhos lacrimejantes; [...] As mulheres, procurando o pescado da noite, aceitaram entretanto copos de cerveja ou vinho [...] Todo o lugar cheira a estupidez, a ralé, a amor à venda. [2013-10-04] Webbtexten sv inlagd; por Teknik / Material e eng Förvärv inlagt. Från webbutställning Det Moderna Livet [ABD] La Grenouillère - Groddammen - var ett populärt bad- och rekreationsställe for Paris arbetare och medelklass em Bougival, strax väster om huvudstaden. I setembro de 1869 tillbringade konstnärerna Auguste Renoir och Claude Monet några dagar där. De mālade samma motiv, flera gånger ur olika perspektiv. Ambitionen var att fånga ögats intryck - l'impression - av motivet på duken. De arbetade med korta snabba penseldrag i rena, oblandade färger.

Dados de fundo sobre a obra de arte única

O pintor

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Esta obra de arte foi pintada por masculina artista Pierre-Auguste Renoir. O original mede o tamanho de Altura: 66,5 cm (26,1 ″); Largura: 81 cm (″ 31,8) Quadro: Altura: 84 cm (″ 33); Largura: 99 cm (38,9 ″); Profundidade: 8 cm. Hoje em dia, esta obra de arte está incluída no Nationalmuseum Estocolmo coleção de arte, que é o museu de arte e design da Suécia, uma autoridade do governo sueco com o mandato de preservar o patrimônio cultural e promover a arte, o interesse pela arte e o conhecimento da arte. Com cortesia de Nationalmuseum Stockholm e Wikimedia Commons (domínio público).A linha de crédito da obra de arte é a seguinte:. Além disso, o alinhamento da reprodução digital está em paisagem formato com uma proporção de 1.2: 1, o que significa que o comprimento é 20% maior do que a largura. Pierre-Auguste Renoir foi um ilustrador, pintor, escultor de nacionalidade francesa, cujo estilo de arte pode ser atribuído principalmente ao Impressionismo. O pintor nasceu no ano 1841 em Limoges, Nouvelle-Aquitaine, França e faleceu aos 78 anos em 1919 em Cagnes-sur-Mer, Provence-Alpes-Cote d'Azur, França.

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